О швейцарской мультипликации активно заговорили несколько лет назад, когда вдруг по международным фестивалям (как, впрочем, и на собственно швейцарских смотрах) пронеслась волна интересных мультфильмов швейцарского происхождения или созданных в копродукции со Швейцарией. Так на фестивале Аннеси-2011 в разных конкурсах было представлено целых 10 швейцарских работ, что позволяло поставить Швейцарию рядом с такими анимационными державами как Германия, например. Эта вдруг открытая международным анимационным сообществом швейцарская анимация оказалась довольно удивительной. В первую очередь из-за своей однообразности. Автор книги «Animation.Ch» Кристиан Гассер пишет об этом явлении так: «Было бы невозможно обозначить явные тенденции в Швейцарской анимации, нащупать особую швейцарскую традицию или дать внятное определение «швейцарской анимационной школе». /…/ Начиная с работ Нага и Жизель Ансоржей, созданных в 1960-х гг. из песка, швейцарская анимация создавалась отдельными художниками, обладавшими самобытной манерой. Такое отсутствие традиции, дающей определенные ориентиры, вкупе с отсутствием индустрии с ее правилами, механизмами и специальными требованиями, дает швейцарским анимационным художникам уникальную для сегодняшнего мира художественную свободу». Сегодня бенефициарами этого свободного искусства стали уже десятки художников: Жорж Швицгебель со своими уникальными живописными вальсирующими фильмами, Изабель Фаве с ее нежным черным юмором, Марина Россе с ее девическими историями, Дастин Риз с его жесткими макабрическими мультфильмами, Дэниэл Суттер с его подвижным, гибко трансформативным рисунком и Клод Барра с его мистически-абсурдистским кукольным кино. Две кинопрограммы швейцарской анимации, собранные Большим фестивалем мультфильмов при участии Swiss Films и консультации Кристиана Гассера, представляют лучшие и самые интересные швейцарские анимационные работы, начиная с 1967-го года и заканчивая самыми новыми фильмами.